内容

• 方法 2 of 3：基本口琴演奏技巧
• 方法 3（共 3 个）：高级技术
• 提示

1 选择一个和声。 有许多不同类型的和声可供购买，它们的用途和价格各不相同。今天，您可以购买全音阶或半音阶泛音。任何类型的音乐都可以用来演奏最流行的音乐，如蓝调或民谣。

• 全音阶口琴是最常见和最实惠的类型，当然也是最便宜的。它被调谐到某个不能改变的键。大多数全音阶口琴都调到 C 调。全音阶口琴的类型包括蓝调口琴、颤音口琴和八度口琴。
  • 布鲁斯口琴在西方很常见，而颤音口琴在东亚更常见。
• 彩色口琴是一种使用机械装置来控制哪个孔发出声音的口琴。 10 音符半音基音只能演奏一个完整的声音（就像全音阶泛音一样），但 12-16 孔半音阶泛音可以调到任意键。和声比大多数全音谐波要贵得多；一个知名品牌的高品质半音阶手风琴售价超过10,000卢布。
  • 由于其可定制性，12 音符半音阶口琴通常是爵士乐的首选。
• 口琴的常用缩写词是“口琴”。这个名字来源于其他传统名称，包括“法国口琴”和“布鲁斯口琴”。只要上下文清楚，“手风琴”和“口琴”这两个词就可以互换使用。

2 了解口琴。 口琴是一种使用黄铜簧片的簧片乐器。当您通过孔吹气或吹气时，这些标签用于产生音调。舌片安装在称为舌片的板上，通常由黄铜制成。安装簧片的谐波部分称为脊；通常，它由塑料或金属制成。口琴吹嘴可以内置在梳子中，或者像半音阶谐波一样，单独拧上。仪器其余部分的保护面板可以由木材、金属或塑料制成。

• 色度谐波导向器也由金属制成。
• 根据您是在口琴中吸气还是呼气，簧片会产生不同的音符。常规全音阶竖琴在呼气时调至 C（C 大调），在吸气时调至 G（G 大调）。它们完美互补，无需添加额外的孔。
• 口琴内的簧片很薄，随着时间的推移会磨损。轻松演奏和定期维护将使音质尽可能持久。

3 学习阅读口琴指法。 像吉他一样，可以从指法谱中演奏口琴，这将乐谱上的音符简化为易于观察的孔洞和呼吸图案系统。指法也适用于大的半音阶谐波，但它与全音法指法略有不同，通常使用较少。

• 呼吸用箭头标记。向上箭头表示呼气；向下箭头 - 吸气。
  • 全音阶泛音上的大多数孔会以给定的音阶产生两个“相邻”的音符，因此以相同的音阶演奏 C 和 D，这是通过吹入相应的孔然后从同一孔吸入空气来完成的。
• 孔从最低（左）音符到最高音符编号。所以底部的两个音符是（向上）1 和（向下）1。在 10 孔泛音中，最高音符将是（向下）10。
  • 正常 10 孔泛音的一些音符重叠，尤其是（向下）2 和（向上）3。这是确保正确演奏范围所必需的。
• 更高级的方法用正斜杠或其他小标记表示。对角斜箭头表示需要音符曲率（稍后讨论）才能获得正确的声音。彩色标签上的 V 形或正斜杠表示是否按住按钮。
  • 没有所有和声师都使用的标准化指法系统。但是，一旦您练习并掌握了阅读一种类型，大多数其他类型就很容易掌握。

方法 2 of 3：基本口琴演奏技巧

1. 1 呼气时弹奏音符。 首先要做的是通过弹奏音符来练习你的新乐器。在吹嘴上选择一个或多个孔，然后轻轻吹入其中。相邻的孔通常设计为自动使旋律相互协调，因此请尝试通过同时吹三个孔来产生悦耳的声音。练习吹一个洞，然后弹多个洞和弦。
   • 这种类型的演奏被称为“直接口琴”或“第一位置”。
   • 正如您可能已经猜到的那样，您吹过的孔数部分由您的嘴唇控制。最终，您将学习如何使用舌头的前部来堵住漏洞（这是保持对弹奏音符的控制所必需的）。我们将在下面讨论这个。
2. 2 深呼吸以改变音符。 请记住，必须轻轻吸入通过簧片的空气，吸气，将音符增加一级。通过吹嘴吸气和呼气，您可以访问所有和声调音的音符。
   • 这种演奏被称为“交叉和声”或“第二位”。交叉和声音符通常适用于布鲁斯即兴演奏。
   • 如果您有半音阶口琴，请练习按住按钮以进一步控制您弹奏的音符。
3. 3 尝试演奏整个范围。 在调谐到 C 的全音阶谐波上，C 音阶从 (to) 4 开始并上升到 (to) 7。除了第 7 个孔外，重复标准的 from / to 模式，在第 7 个孔中切换（吸气然后退出）。这个音阶是 C 调和声的唯一完整音阶，但有时也可以播放其他乐队的歌曲，前提是它们不需要在该范围内丢失音符。
4. 4 实践。 继续练习演奏范围和单个音符，直到您觉得一次只演奏一个音符很舒服为止。一旦您能够对乐器进行所需的控制，请选择简单的歌曲并对其进行练习。在互联网上很容易找到诸如“Mary Had a Lamb”和“Oh Suzanne”等歌曲的标签。
   • 尝试通过同时演奏多个音符来增加风味。练习的下一步是稍微放松控制，并通过一次演奏两个或三个相邻的孔为您练习的歌曲添加两个音符和三个音符的和弦。这将帮助您更好地控制您的嘴巴和呼吸，并更响亮地播放歌曲。
     • 不要用和弦弹奏所有东西！尝试在一节或短语的末尾添加一个和弦。重要的是学会如何在单音符和多音符之间切换。

方法 3（共 3 个）：高级技术

1. 1 付费上课。 从现在开始，如果您在有经验的玩家的指导下开始练习，您将看到快速且技术上可靠的结果，当然，您可以继续自己学习。口琴课程的价格和频率各不相同；如果第一个不适合您，请随意尝试一位老师的几节课，然后转到另一位。
   • 即使您正在上课，也要继续依靠指南和书籍来提高您的游戏水平。没有理由仅仅因为您用专业追求来补充其他材料就放弃它们。
2. 2 跳过孔。 通过不断地迫使空气通过口琴进出，很容易习惯这种模式，但是一旦您开始演奏更高级的歌曲，就必须练习一些孔以接触其他孔。在需要你跳过一两个洞的音符上演奏歌曲，例如美国传统的雪兰多旋律，你在第二乐句的结尾附近从第 4 洞跳到第 6 洞（使用标准的 C 全音阶）。
   • 通过将口琴稍微拉到一边然后将其返回到所需位置（以进一步熟悉每个孔的位置）来练习跳过，以及在不移除口琴的情况下停止气流（通过呼吸控制练习更多）。
3. 3 用两只杯状手玩耍。 首先，您可能用左手（或非惯用手）的食指和拇指握住口琴并在演奏时移动它。将您的右手（或惯用手）添加到游戏中。将右手掌根部和左手拇指放在一起，然后将右手掌的边缘与左手掌放在一起，使您的手指靠近左小指。这将创建一个“发声孔”，您可以使用它来影响从谐波发出的声音。
   • 添加柔和的旋律或通过拍打发声孔，打开和关闭它来大喊大叫。在一节经文的末尾使用这种技巧来增加情感或只是练习。
   • 通过从打开的音孔开始，然后将其关闭并再次打开来创建机车喇叭效果。
   • 播放低沉、安静的声音，使发声孔几乎关闭。
   • 您可能会发现这个位置迫使您将谐波保持在一个角度，左边缘向下和向内。这个位置实际上非常适合其他技术，所以要好好利用它。
4. 4 学会堵住你的舌头。 舌头阻塞是将单个音符变成优美的和弦而不破坏原始音符的好方法。通过使用舌头的侧面（肋骨），您将阻挡和弦的一些音符，然后在音符发出时将其部分抬起以添加它们。这项技术需要练习，但孔的位置自然会帮助您获得良好的效果。
   • 首先，张开嘴盖住口琴的前四个孔。用舌头堵住第 1 到第 3 洞，然后在第 4 洞弹奏一个直线音符。如果你做的一切正确，你应该只听到弹奏（向上）4。当你轻松地做到这一点时，弹一个稳定的音符，然后提高你的舌头。在中间达到适当的声音。
   • 语言块可用于通过与单个音符或任意数量的其他不同方式交替来为歌曲添加华尔兹或马球般的亮度。它们非常具有延展性。练习使用它们，直到您对从一首歌曲到另一首歌曲的即兴创作感到自信。
5. 5 开始学习改变音符。 就所需的大量练习而言，最先进的技术可能是改变音符。改变音符是实际改变口琴演奏的音符的艺术，使气流更密集、更清晰。口琴大师可以通过改变音符将全音阶口琴转换为半音阶口琴。现在，练习用它弹奏平坦的音符以扩展您的曲目。
   • 改变音符的基本技术是使唇口非常非常小，并戏剧性地将空气从唇口吸入开口，需要改变其位置。画出交叉谐波的音符并逐渐撅起嘴唇，直到听到音调的变化。通过或多或少地收紧嘴唇，您可以进一步控制音符的音调。
   • 练习改变音符时要非常小心。因为空气会突然穿过翼片，很容易使它们松动或弯曲，从而损坏乐器。在不改变音符和改变太多之间找到平衡需要耐心和谨慎。

提示

• 当人们开始演奏口琴时，一开始听起来不太好 - 大多数人需要时间来学习如何发出好声音。每天练习，不要放弃。
• 随着音符的变化，深深地吸气/呼气。改变口琴的音符需要扎实的准备和强壮的肺。