内容

• 脚步
• 第 1 部分（共 4 部分）：电子乐器的类型
• 第 2 部分（共 4 部分）：电子音乐制作设备
• 第 3 部分（共 4 部分）：开始之前
• 第 4 部分（共 4 部分）：制作电子音乐
• 提示
• 一个警告
• 你需要什么

尽管电子乐器的历史可以追溯到 19 世纪中叶，但最早用于录制音乐的乐器是由 Lev Termin 创造的以太管和节奏米康。随着技术的进步，最初用于录音室录音的合成器现在被业余爱好者广泛用于在家中和创意团体中录制音乐。编曲和录制电子音乐的过程也得到了极大的简化，不仅可以在专业的录音室中完成，也可以在家庭环境中完成。

脚步

第 1 部分（共 4 部分）：电子乐器的类型

1. 1 使用合成器创作电子音乐。 “合成器”一词与“电子乐器”一词同义使用。事实上，合成器是真正产生音乐的电子乐器的一部分：鼓、节奏和音调。
   • 早期的单音合成器模型，例如 Moog Minimoog，只能再现一个键。此类模型无法再现传统乐器可用的中键，尽管当同时按下两个键时，某些模型能够再现来自两个不同八度音阶的音符。在 1970 年代中期，出现了可以演奏单音和和弦的和弦合成器。
   • 最早的合成器不包括声音控制系统。目前，大多数电子乐器，包括那些供家庭使用的乐器，都有一个内置的控制面板。
2. 2 使用控制面板控制合成器。 早期的合成器模型由摇杆开关、旋转按钮或仅由表演者的手部动作控制，例如，演奏 terminvox（重新命名为 etherophone）。现代控制面板更加人性化。它们允许您根据 MIDI（乐器数字接口）标准控制您的合成器。下面是一些类型的控制面板的描述：
   • 按键是最常见的合成器控制面板类型。键盘的尺寸范围可以从全八度的 88 键电子钢琴键盘到儿童玩具上的小型 25 键（2 个八度）键盘。家用合成器中的键盘通常由 49、61 或 76 个键（分别为 4、5 或 6 个八度音阶）组成。在一些模型中，按键被加权以模拟弹奏真正的钢琴，在其他模型中，它们相反，它们是弹簧加载的，而在其他模型中，它们被加权，但重量比模拟器轻。许多模型还模拟了对键冲击的敏感性- 冲击力越大，声音越大。
   • 风控器。这种类型的控制器用于风合成器 - 在设计上类似于萨克斯管、单簧管、长笛或小号设备的电子乐器。为了从这样的乐器中提取声音，您需要向其中吹气。根据按下的键的组合和表演者下巴的运动，这些乐器会产生不同的声音。
   • MIDI Guitar 是一款软件，可让您使用原声吉他和拾音器来控制合成器。 MIDI 吉他的工作原理是将琴弦振动转换为数字信号。有时，由于需要在将大量声学样本转换为数字音频之前对其进行分析，因此数据的输入和输出之间存在延迟。
   • SynthAxe 已停产。这种乐器类似于吉他，琴颈分为6个对角区，其工作基础是使用琴弦作为传感器。根据敲击琴弦的力度，再现的声音也会发生变化。
   • 键盘吉他。这个控制器看起来像一把吉他，但它不是琴弦，而是一个 3 倍频程的键盘，琴颈上有一个声音控制面板。这个工具的创造者受到了 18 世纪流行的 Orphic 设计的启发。这样的乐器可以让您在不限制演奏者动作的情况下使用键盘乐器的功能。
   • 电子鼓发明于 1971 年。电子鼓通常以套件的形式生产，就像​​原声鼓套件一样，包括钹。早期模型产生无法记录的声音，而现代模型是数字的。如果插入耳机，则只有表演者会听到正在播放的声音。
   • 无线电鼓。无线电鼓的最初目的是将它们用作 3D 鼠标，使用无线电传感器读取木棒在空间中的位置。鼓的声音根据木棍击打鼓的哪个部分而变化。
   • 身体合成器。该控制器安装在表演者身体的某个部位，其动作和肌肉张力控制再现的声音和灯光效果。最初供演员和舞者使用，但通常很难控制。这种同步器的不太复杂的模型以手套和鞋子的形式提供控制器。

第 2 部分（共 4 部分）：电子音乐制作设备

1. 1 选择您熟悉的具有足够功率的计算机系统。 您只能使用电子乐器创作音乐。但是，如果您打算创作电子音乐作品，则需要一台计算机。
   • 笔记本电脑和台式电脑都适合制作音乐。如果您打算在一个地方工作，那么固定模型适合您。如果您要在不同的地方发挥创造力，例如，在小组排练时，您将需要一台笔记本电脑。
   • 您可以使用您选择的任何操作系统，Windows 或 MacOS。但是，建议您安装可用的最新版本。
   • 您的计算机必须具有足够强大的处理器和足够的内存来处理音乐作品的创作。如果您在选购电脑的时候不知道需要注意哪些参数，可以关注影音游戏对电脑的定制化要求。
2. 2 安装好的音响设备。 通过使用内置声卡和便宜的麦克风，您可以创作出相当不错的电子音乐。但是，如果可以，请尝试获取以下配件：
   • 声卡。如果要录制很多，建议使用专用声卡。
   • 工作室监听器。这些不是普通的电脑显示器，而是专为录音室录音而设计的扬声器。在这种情况下，术语“监视器”意味着扬声器以最小或没有噪音的方式再现声音。 ) 便宜的扬声器由 M-Audio 或 KRK Systems 等公司生产，而更昂贵的型号可以在 Focal、Genelec 和 Mackie 找到。
   • 工作室耳机。通过耳机而不是扬声器收听录音可以让您更好地专注于乐曲的某些部分，并帮助您更好地监控节奏和音量。录音室耳机的主要制造商是拜亚动力和森海塞尔。
3. 3 安装可靠的音乐录制软件应用程序。 您可能需要以下程序：
   • 数字音频工作站 (DAW) 是一种音乐制作程序，可协调所有其他录音应用程序的工作。此类程序的界面通常类似于模拟录音室中的控制面板，包括对音轨和混音的控制，还显示录制声音的波形图。数字音频面板非常多样化，包括 Ableton Live、Cakewalk Sonar、Cubase、FL Studio、Logic Pro（仅限 macOS）、Pro Tools、Reaper 和 Reason。还有像 Ardor 或 Zynewave Podium 这样的免费程序。
   • 与内置的音频面板工具相比，音频编辑器提供了更多的音乐编辑选项。特别是，这样的应用程序允许您编辑音乐模板，以及将您的歌曲转换为 MP3 格式。 Sound Forge Audio Studio 是一个低成本的编辑器选项，Audacity 是免费应用程序之一。
   • Virtual Studio Technology (VST) 是前一节中描述的电子乐器合成器的附加软件，即所谓的音频面板插件。其中许多插件可以通过搜索“免费软件合成器”或“免费 vsti”（免费 vst）从互联网上免费下载，也可以从 Artvera、H.G. Fortune、IK Multimedia、Native Instruments 或 reFX。
   • VST 效果插件允许您录制混响、合唱、慢动作等音效。付费和免费，它们可以从与 VST 插件相同的开发人员处找到。
   • 音乐模板是音乐声音、鼓或节奏的草图，可用于丰富您的音乐作品。它们通常按音乐类型分组，例如蓝调、爵士、乡村、说唱或摇滚，并且可以由单个声音或一系列声音组成。通常，使用模板是不收取租金的：您购买了在购买时将某些模板包含在您自己的记录中的权利的许可证。一些唱片公司将模板放在网上供免费下载，还有第三方开发商提供免费和付费选项。
4. 4 考虑购买 MIDI 控制器。 当然，您可以将键盘和鼠标用作虚拟钢琴，在计算机上创作音乐。但是，使用 MIDI 控制器会更自然。与传统乐器一样，键盘是最常见的控制器类型。但是，您可以选择您的软件支持的电子乐器类型部分中描述的任何其他类型。

第 3 部分（共 4 部分）：开始之前

1. 1 看看音乐的历史。 您可以在不了解乐谱的情况下使用电子乐器和计算机演奏电子音乐。但是，了解音乐结构将帮助您做出更好的编曲，以及识别乐曲中的错误。
   • 在 Internet 上，您会找到许多描述音乐理论基础的文章，特别是 wikiHow 文章“如何制作音乐”可能会有所帮助。
2. 2 探索您的工具和软件的功能。 即使您在购买乐器之前尝试过演奏，在开始一个严肃的项目之前花一些时间对您的设备进行试验 - 您将对乐器的功能有更好的了解，当然，您也会有新的想法为项目。
3. 3 熟悉您打算工作的音乐流派的细节。 每种类型的音乐都有特定的元素。了解这些元素的最简单方法是听几首以您打算工作的流派录制的歌曲：
   • 鼓和节奏。说唱和嘻哈的特点是沉重的、时髦的鼓和节奏，而爵士乐队的声音会带有欢快的声音和频繁的节奏变化，在乡村音乐中你经常可以听到混合鼓声。
   • 工具。爵士乐经常使用小号或长号等铜管乐器，以及单簧管和萨克斯管等管乐器。同时，硬摇滚通常用铿锵有力的电吉他演奏，夏威夷歌曲用钢吉他演奏，民谣用原声吉他演奏，墨西哥流浪乐队用小号和吉他演奏，波尔卡用大号和手风琴演奏。然而，许多表演者在他们的作品中成功地使用了其他流派的乐器。例如，鲍勃·迪伦在 1965 年的纽波特民俗音乐节上用电吉他演奏民俗，约翰尼·卡什在《火之环》中使用墨西哥流浪乐队的小号，伊恩·安德森将长笛作为摇滚乐队 Jethro Tull 的主要乐器。
   • 歌曲结构。广播中播放的大多数歌曲都具有以下结构：前奏、诗歌、合唱、下一节、合唱重复、合唱（通常是合唱的一部分）、合唱和结尾。在舞厅演奏的器乐以引子开始，接着是演奏所有作品元素的开场，表演以逐渐消亡的结局结束。

第 4 部分（共 4 部分）：制作电子音乐

1. 1 先录制鼓点。 鼓是承载整首歌的骨架。使用模板集的鼓声进行录音。
2. 2 添加低音。 在鼓声之后，添加在低音吉他或任何其他低音乐器上演奏的低音节拍。在开始录制乐器之前，请确保您的鼓和贝司相互配合良好。
3. 3 如果需要，添加更多节奏。 并非所有歌曲都使用单节拍，有些歌曲有复杂节拍，尤其是在需要引起听众注意的地方以及歌曲的关键点处。确保辅助节拍与主节拍匹配并产生您想要的效果。
4. 4 录制旋律。 这是您的 VST 仪器的工作。您可以使用声音预设，或试验并录制您自己的声音。
5. 5 混合录音。 鼓声、节奏和旋律相辅相成是非常重要的。为此，请选择其中一个组件作为基础，然后调整其他组件以匹配您选择的基础。通常选择鼓作为基础。
   • 在某些情况下，您会想要录制更丰富的声音而不是更响亮的声音。为此，您可以在乐曲的选定部分使用多种乐器，或多次录制同一乐器。后一个选项通常用于录制声音，包括主要表演者和和声。这就是歌手恩雅如何录制她的唱片。
   • 您可能希望通过在歌曲的不同合唱中使用不同的乐器来增加声音的多样性，尤其是如果您想在歌曲的不同部分唤起听众的不同情绪时。为了让您的歌曲更加生动，您还可以使用不同的寄存器并在录制时更改调。
   • 你不必用你的武器库中的技巧来填满歌曲的每一刻。有时，尤其是在诗句中，可以去掉潜在的和声，让鼓、旋律和人声引导您的歌曲。在其他情况下，例如在歌曲的开头和结尾，您可以只留下人声。
6. 6 满足观众的期望。 如果您不仅仅是为自己创作音乐，请考虑您未来听众的期望。因此，在录制介绍时，请尝试吸引听众，以便他将您的歌曲听到底。但是，不要沉迷于所有的突发奇想：如果录制长合唱对您来说似乎不合适，那么您不应该这样做。

提示

• 在购买数字音频面板或其他录音软件之前，请查看演示以找到适合您的应用程序。
• 录制歌曲时，请尝试使用不同的播放器播放它，例如，在家中、在车上、在 MP3 播放器上、在智能手机上、在平板电脑上，尝试在耳机上或通过设备的扬声器收听。如果声音适合您在大多数设备上使用，那么您已经录制了很好的录音。

一个警告

• 不要急。录制电子音乐一段时间后，您的听力可能会厌倦一遍又一遍地听同一首歌。另外，如果你长时间连续看歌词中的错误是多么容易被忽视，你可能不会注意到歌曲中那些乐器声音不完美或声音平衡不正确的时刻。

你需要什么

• 电子乐器（合成器和控制器 - 用于表演）；
• 个人电脑，最好有合适的声卡（作曲和录音）；
• 专业监听器、麦克风和耳机（用于作曲和录音）；
• 数字音频面板和编辑软件（用于作曲和录音）；
• 虚拟电子乐器插件（用于作曲和录音）；
• 音乐效果插件和音乐模板（用于作曲和录音）；
• MIDI 控制器（乐器的一部分，推荐用于作曲和录音）。